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| Il n'y a pas de surprise : si on veut que le groupe avance musicalement, il faut de l'organisation, de la méthode. Même les meilleurs musiciens du monde, sans cela, n'iront pas très loin. J'ai souvent constaté, dans divers groupes connus et reconnus, que les personnes qui structurent le groupe, qui assurent l'animation, ne sont pas forcément les meilleurs musiciens, mais les meilleurs rassembleurs et organisateurs. Voici quelques questions organisationnelles qu'il faudra se poser. Rythme et durée des répétitionsQuelle durée ? Quelques constatations :
Si vous ne pouvez pas faire des répets longues avec des pauses, il vaut mieux je pense privilégier des répets courtes et fréquentes Quelle rythme des répétitions ? C'est évidemment selon l'objectif du groupe. Mais il existe tout de même des constantes : 15 jours c'est long, on oublie d'une fois sur l'autre les orchestrations, etc... 1 semaine c'est déjà bien, 2 à 3 fois par semaines c'est pour les pros qui veulent obtenir un résultat nickel. Quand répéter ? La répet fait généralement partie de l'univers du soir. Jouer de la musique la nuit, c'est paraît-il là que ça fonctionne le mieux. C'est probablement vrai pour le concert, mais pour répéter pas forcément. S'il y a de la création à faire, on est souvent beaucoup plus opérationnels le jour, voire carrément le matin. Pensez au samedi ou dimanche matin, voire en semaine si c'est possible. Un conseil : fixer un horaire régulier, que ça soit une habitude rapidement prise par tout le monde, sinon les oublis seront fréquents. Planifiez ensemble, en fin de répet, plusieurs répets successives, calepins à l'appui, ça évitera les interminables coups de fils croisés pour trouver une date qui convienne à tous. Les différents types de répetCes questions sont abordées dans la rubrique "Travail musical" Une répet se prépareD'une répet à l'autre, il est important de préparer le programme de la suivante. Cela permet aux membres du groupe de travailler chez eux si besoin, de ne pas perdre de temps en début de répet à savoir ce qu'on va faire, de ne pas tomber dans le piège de toujours refaire les mêmes morceaux, et enfin de programmer l'apprentissage de tout un répertoire sur un grand nombre de répets. Décidez donc ensemble, en fin de répet, quel sera l'objectif de la répet suivante, et ce qui y sera travaillé. Faut-il un leader musical ?Question difficile, sans réponse toute faite tellement la question dépend des personnalités des musiciens en présence. Mais question importante : je pense que la majorité des "split" de groupes surviennent pour des questions de lead mal gérées... Certains groupes sont entièrement pilotés par une personne, qui décide des morceaux, des arrangements, etc... Si tout le monde accepte cette logique, pas de problème, c'est d'ailleurs assez confortable pour les musiciens qui entourent le leader, il suffit de se laisser porter, de se consacrer à son propre instrument et voilà. Il existe à mon avis des manières plus équilibrées et responsabilisantes de fonctionner. Chacun peut parfaitement apporter des morceaux ou des idées d'arrangements sur les morceaux, et prendre le "lead" sur certains morceaux, en particulier ceux qu'il propose au groupe (j'ai cru constater qu'on est généralement plus impliqué dans le travail sur un morceau qu'on a soi-même proposé). On est donc successivement leader et "leadé", sur scène ça apporte un bon équilibre entre les moments où on est "au charbon" et les moments plus cools. Mais ça ne se commande pas ! Si un "problème de lead" se pose dans un groupe (c'est à dire que le groupe fonctionne selon un mode de lead qui ne convient pas à tout le monde) c'est probablement qu'il n'y a pas eu assez de discussion (elle doit être permanente) sur ces aspects : si quelque chose vous gêne dans le fonctionnement d'une personne, pas le choix : il faudra bien arriver à le lui dire... avec délicatesse. Sinon, c'est l'escalade, puis l'explosion. C'est comme ça. |
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